Alkymia fait de la musique ancienne une matière vivante. Une musique qui traverse les siècles, les cultures et les frontières pour nous parler, ici et maintenant.
À travers ses créations, l'ensemble révèle la vitalité des œuvres du passé et leur capacité à entrer en résonance avec notre époque. Du XIIᵉ siècle aux écritures contemporaines, Alkymia fait dialoguer les répertoires, non pour les juxtaposer, mais pour laisser apparaître les liens qui les unissent. De cette alchimie, qui donne son nom à l'ensemble, naît une matière sonore singulière où la voix, les instruments anciens et, souvent, l'électronique se rencontrent pour créer un langage commun.
Cette démarche s'appuie sur un travail de recherche approfondi, nourri par l'exploration d'archives musicales, notamment d'Amérique du Sud. Pour Alkymia, ces répertoires ne sont pas des traces figées du passé : ils continuent de circuler, de se transformer et de dialoguer avec le présent.
Formés dans les grands conservatoires européens, les artistes qui composent Alkymia partagent une même curiosité et une approche éclectique des répertoires. Sous la direction de la cheffe franco-bolivienne Mariana Delgadillo Espinoza, ils forment un alliage de voix et d'instruments où se rencontrent exigence musicale, recherche et liberté d'interprétation. Sur scène, ils donnent naissance à des concerts généreux et incarnés, où la rigueur artistique se
conjugue avec le plaisir du partage, invitant le public à une écoute sensible et renouvelée.
Installé à Lyon, Alkymia est conventionné par la DRAC Auvergne-Rhône-Alpes, soutenu par la Région Auvergne-Rhône-Alpes la Ville de Lyon et est accueilli en résidence à la Fondation Singer-Polignac. Depuis 2014, l'ensemble a créé quinze programmes couvrant neuf siècles de musique, ce pourquoi il reçoit les aides du CNM, de la Spedidam, de l'ADAMI, de la SACEM, de la MMC et est accompagné par le GRAME. Son premier album, Sucreries (2025), a rencontré un large succès public avec plus de 30 000 écoutes en streaming et plus de 500 disques vendus. L’ensemble se produit aujourd'hui en France et à l'international. Il fait parti de la FEVIS et de la FAPP.
Mariana Delgadillo Espinoza
Direction Artistique
Cheffe de chœur et d’orchestre lauréate au VIIIe Concours international d’Italie 2015, elle obtient le Premier Prix et le Prix Spécial pour l’interprétation de la musique ancienne. Aujourd’hui, elle mène une riche activité d’interprète, créatrice et chercheuse associée à l'Archive Nationale de Bolivie, elle est régulièrement invitée par des chœurs et orchestres tels que l’Orchestre Symphonique Nationale de Bolivie. Elle est aussi invitée à donner des master-classes, animer des ateliers ou intervenir en milieu carcéral. Elle s’est formée notamment au CNSMD de Lyon, à l’École Normale de Musique de Paris, au Musikfest Erzgebirge et à la Bachakademie de Stuttgart.
Artiste franco-bolivienne curieuse et dynamique, elle enrichit son univers par la pratique de la danse, plusieurs instruments et une relecture engagée et philosophique des œuvres d’art, de leurs contextes historiques et leur rôle dans la société d’aujourd’hui.
Nolwenn Le Guern
Viola de gamba, violon, rebab,
luth, lyre de jambe
Musicienne passionnée par la musique ancienne, Nolwenn Le Guern a suivi une formation au CNSMD de Lyon et obtenu un master consacré à la lyra viol et à Alfonso Ferrabosco II. En tant que chercheuse et interprète s’intéressant tout particulièrement aux croisements entre les époques et les styles, elle collabore avec de nombreux ensembles de renom et se produit dans le monde entier.
Nicolas Muzy
Luth, theorbe, guitare baroque,
guitare
Formé au CNSMD de Lyon auprès d’Eugène Ferré, Nicolas Muzy est spécialiste des instruments de musique ancienne, après avoir étudié la guitare classique et la musique traditionnelle. Fondateur de l’ensemble Séléné, il collabore avec de nombreux ensembles de musique ancienne en France et en Espagne.
Julien Pellegrini
Percussions, producteur de musique assistée par ordinateur
Diplômé du CNSMD de Lyon et passionné par toutes les formes de percussion, Julien Pellegrini se produit avec de grands orchestres et explore les liens entre la composition contemporaine, l'improvisation et la musique ancienne. Membre d'Alkymia depuis 2016 et de Proxima Centauri depuis 2024, il associe la percussion à l'électroacoustique tout en enseignant au CRR de Bordeaux.
Kazuya Gunji
Clavecin, orgue
Lauréat du Concours international de musique ancienne de Bruges, Kazuya Gunji a suivi une formation au Japon et en France auprès de maîtres tels que Masaaki Suzuki et Yves Rechsteiner. Soliste et joueur de continuo de renom, il collabore avec des ensembles prestigieux et enseigne actuellement au CNSMD et au CRR de Lyon.
Almeno Gonçalves
Tenor
Originaire du Portugal, Almeno Gonçalves a suivi une formation à Porto et au CNSMD de Lyon. Il s'est produit avec divers ensembles, notamment Musicatreize, le Collegium Vocale Gent et Alkymia. Son timbre lumineux et expressif lui a permis de se produire sur les plus grandes scènes européennes et de collaborer avec des chefs d'orchestre de renom.
Aránzazu Nieto
Flûtes à bec
Diplômée du CNSMD de Lyon et membre fondatrice du Consort Brouillamini, Aránzazu Nieto s'est illustrée lors de plusieurs concours internationaux. À la fois concertiste et enseignante, elle enseigne au CRR d'Aix-en-Provence et se produit avec des ensembles spécialisés tels qu'Alkymia et Les Récits.
Antoine Bretonnière
Baryton, chef de chœur et chef d'orchestre
Chef d'orchestre et chanteur formé au CNSMD de Paris, Antoine Bretonnière s'appuie sur cette double formation pour développer une approche expressive et intellectuelle de la voix. Il interprète un répertoire très varié, allant de Britten à Mozart, enseigne la direction chorale au Conservatoire de Pantin et dirige le Chœur national des jeunes de l'ACJ.
Alina Delgadillo Espinoza
Mezzo-soprano, scénographe
Originaire de Bolivie, Alina Delgadillo Espinoza mène une carrière qui englobe le chant, la danse, l'architecture et la scénographie. Elle a suivi une formation en Bolivie (UMSS), en France (ENSA de Nantes) et en Suisse (HEM de Genève). Soliste très active sur les scènes européennes, elle se produit aussi bien dans des productions d'opéra qu'au sein d'ensembles de musique ancienne et de musique contemporaine.
Camille Joutard
Soprano, chef de chœur et
chef d'orchestre
Artiste polyvalente, chanteuse, chef de chœur et chef d'orchestre, Camille Joutard est diplômée du CNSMD de Lyon et de l'École Normale de Musique de Paris. Active dans les domaines du concert, du cinéma et du théâtre, elle collabore avec de nombreux ensembles vocaux et compagnies de danse, tout en dirigeant l'ensemble vocal Aria de Paris.
Davy Cornillot
Ténor, piano
Après avoir suivi des études de piano, de composition et de direction chorale, Davy Cornillot a poursuivi sa formation en chant au CNSMD de Lyon. Passionné par la musique ancienne, il en a fait sa spécialité. Il se produit aujourd’hui aussi bien au sein d’ensembles qu’en tant que soliste, notamment avec Alkymia, Les Arts Florissants, Pygmalion, Correspondances, Les Surprises, L’Escadron volant de la Reine…
Isaure Lavergne
Flûtes à bec, bassons
anciens, quena
Instrumentiste polyvalente, Isaure Lavergne explore un vaste répertoire allant du Moyen Âge au XIXe siècle sur des flûtes à bec et des bassons historiques. Diplômée du CNSMD de Lyon et ergothérapeute de formation, elle collabore avec plusieurs ensembles européens et enseigne au CRR de Versailles, tout en menant des projets axés sur la santé des musiciens.
Guillaume Frey
Baryton
Diplômé du CNSMD de Lyon, Guillaume Frey se produit avec des formations prestigieuses telles que Les Cris de Paris, La Tempête, Spirito et Alkymia, alliant musique ancienne, romantique et contemporaine. Passionné de musique de chambre, il se produit en France et à l'étranger, tout en étant titulaire d'un doctorat en chirurgie dentaire.
Nicolas Kuntzelmann
Contre tenor
Jeune contre-ténor originaire de Savoie, Nicolas Kuntzelmann a suivi une formation au CNSMD de Lyon et s'impose déjà sur les plus grandes scènes européennes. Lauréat du Concours Froville, il se produit aux côtés d'ensembles prestigieux tels que Les Arts Florissants, Vox Luminis, Alia Mens, Alkymia et Spirito.
Magali Perol-Dumora
Soprano
Diplômée de la Haute École de Musique et des Arts de la Scène de Genève (HEM), Magali Perol-Dumora se produit régulièrement avec Spirito, Les Janequins et 4anima, interprétant un répertoire allant du baroque à la musique contemporaine. Passionnée par l'enseignement, elle enseigne le chant au Conservatoire de musique de Genève depuis 2013.
Lucie Minaudier
Soprano
Après avoir suivi une formation à Lyon avant d'intégrer la HEM de Genève puis le KCB de Bruxelles, Lucie Minaudier se passionne pour la musique d'ensemble. Elle se produit régulièrement avec Alkymia, Pygmalion, La Tempête et le Chœur de chambre de Namur. Elle a également cofondé le duo Louise (piano et voix, répertoire composé par des femmes) et fait partie du quatuor vocal Aesthesis.
Marie Remandet
Soprano
D'abord violoniste, elle est aujourd'hui soprano spécialisée dans la musique ancienne. Diplômée du CNSMD de Lyon, elle se produit désormais régulièrement avec l'ensemble baroque portugais Capella Sanctae Crucis, ainsi qu'avec Alkymia, Spirito et La Française. Elle a eu le plaisir d'enregistrer plusieurs albums avec ces ensembles.
Sebastian Delgado
Baryton
Formé à Lyon et à Genève, Sebastian Delgado s'est illustré dans un large éventail de rôles d'opéra, de *Carmen* à *Così fan tutte*, ainsi que dans la comédie musicale *Les Misérables* lors d'une tournée en Chine. Artiste éclectique, il partage sa carrière entre l'opéra, l'oratorio et la comédie musicale, sur des scènes en France et à travers le monde.
Lou Renaud-Bailly
Percussions
Diplômée du CNSMD de Lyon en 2017, Lou, percussionniste polymorphe, développe des installations sonores entre l’objet scénographique et l’objet instrumental. Lou est musicienne au sein des Percussions de Strasbourg etmembre du trio assis//MÉTRIQUE.
Elle est compagnonne du Triton (Lilas) jusqu’en 2027.
Martin Billé
Guitare
Martin Billé se produit sur divers instruments à cordes pincées baroques, renaissances et médiévaux. Il est actif en tant que soliste ainsi qu’au sein d’ensembles, parmi lesquels La Capriola, Matica de Flor, Alkymia, Hostal, Le Concert Idéal, Correspondances, Doulce Mémoire, Capella Sanctae Crucis, Astrum, Il Buranello, L’Orangier, La Chacana, Le Grand Ballet, l’Ensemble Transatlantique, ainsi que dans des projets mêlant les disciplines avec l’Opérabus d'Harmonia Sacra, et des projets de recherche.
Il obtient en 2024 un master de cordes pincées anciennes dans la classe de Rolf Lislevand au CNSMD de Lyon.
Christophe Baska
Contre ténor
Diplômé du CNSMD de Lyon, Christophe Baska s’est produit sous la direction de W. Christie, Paul Agnew, N. Corti, Hervé Niquet, E. Haïm, J. Suhubiette, S. d’Hérin, F.E. Comte, A. Ismat et M. Delgadillo-Espinoza. De 2013 à 2016, il a participé à une tournée de 111 représentations de *Golgota*, une production de Bartabas, dans laquelle il a interprété des motets pour voix seule de T.L. de Victoria sur des scènes nationales et dans des théâtres tels que l’Opéra de Bordeaux, l’Opéra de Rome et le Sadler’s Wells à Londres.
Caroline Gesret
Alto
Après des études d’économie et un master en direction de projets culturels, elle se consacre au chant. Elle rejoint le Chœur Britten et chante notamment à l’Opéra de Lyon et au Théâtre du Châtelet. Elle s’épanouit dans la musique de chambre et la création contemporaine, fonde les ensembles jet:zt ! et 4anima, et collabore avec Dialogos autour du répertoire médiéval. Engagée dans la création, elle enregistre et commande régulièrement de nouvelles œuvres.
Lise Viricel
Soprano
Après avoir obtenu son master à l’Opéra national de Lyon, Lise s’est spécialisée dans la musique ancienne au CNSMD de Lyon. Passionnée par la musique baroque, elle s’est produite avec la Capella Reial de Catalunya et Concerto Soave, et a enregistré *Parla, canta, respira*, un programme consacré à Barbara Strozzi, avec son ensemble Le Stelle. En 2024, elle a créé la comédie musicale *Tori* à la Cité de la Voix de Vézelay.